千辛万苦高价买的到一副画，象人会怎莫做？不过是家传之宝。空气、湿度、光线、相框其他应该有大讲究，说是把这幅画供出声也不为过。但有的是人可是偏偏逆其道而行。《白痴》被付诸一炬这幅画作名为《白痴》，是英国画家、最著名街头涂鸦艺术家女孩与气球2016年所创作的，画作所描绘的是一场艺术品拍卖会，讽刺1987年拍卖梵高《向日葵》创纪录的销售历史，画作上写着「我真可不敢也许你们这群白痴是真的会买这个」，讥笑一些在艺术品上砸重金的收藏家。《Morons（白痴）》只好佩服不已，艺术家狠起来连自己和粉丝都骂。在激烈角逐，到了最后《白痴》被InjectiveProtocol区块链公司花费9.5万美金买下（约合人民币61万元），然后把他们开了一场大战看直播，点了又一把火，在直播中彻底烧掉了它。正在此时人们惊讶无比时，InjectiveProtocol区块链公司下达命令，烧完画后，他们会通过SuperFarm区块链技术使该画作数位化保存，以NFT（Non-Fungible Token）形式出售，拍卖《白痴》的电子版本所有权，把收益捐出来慈善组织。这份经过经区块链技术处理后更具最独标识的虚拟软件画作，谁占据了密钥，谁就普通手中掌握了画作的所有权。电子版《白痴》的「白痴」追赶者可少的，竞价极高者耗费了38万美元（约合247万元人民币）的价格取得了它。行为艺术？说实话，写完这件事的经过，我觉着可能无论画家、拍卖者、竞拍者其实都不是「白痴」，唯一在一旁爱吃瓜的我们才是——有什么比「一副9.5万欧元中国古代画作被区块链公司比赛直播烧毁，然后再4倍价卖出与众不同数字版画作」更让大众眼球的区块链营销呢？这一回子很多人都不由去查一查NFT是什么了。NFT（Non-Fungible Token）是一种特殊类型的加密令牌，贞洁戒着某种独一无二的事物，因此NFT相互之间不可替代，这令其与不下于比特币之类的加密货币（比如比特币）以及许多事实上可松蜡的网络或实惠代币自然形成对比。天才营销，也不过如此。在虚空中这件事的讨论有很多，褒贬不一。从传统化作收藏的角度看，画作是人类文明的载体之一，烧坏载体毫无疑问会让其中的文明信息化为灰烬，但站在人类文明传承的角度看，凭借区块链技术，把画作数字化且打上了同样的标签，再烧没画作，是在探索人类文明魔皇的可能性，和就像的行为艺术有所不同，它对人类文明传统传承的挑战非同凡响，可能在人类史上第一成为标识性事件之一。加密艺术家Beeple的作品执行官米尔扎乌丁（mirzauddin）可以表示：「我们将刚才焚尽事件斥之艺术本身的一种表达，此外我们顺道选择班克斯的作品，是毕竟他以前在一次拍卖会上撕毁协议过自己的一件作品」。NFT艺术品已成规模《白痴》并不是第一件被交易的NFT艺术品。3月11日，佳士绝无可能NFT形式拍卖行了加密艺术家Beeple的《Everydays：The First 5000 Days（每一天：前 5000 天）》，价格为6025万美元（约合人民币4.5亿元），人类创造了NFT艺术的新纪录。《Everydays：The First 5000 Days（每一天：前 5000 天）》2月时，Beeple的另一件作品《CrossRoad》震骇全球，是从数字艺术的万分感谢加密货币市场Nifty Gateway以660万美圆的价格销售后，这是当时拍卖史上的最昂贵的数字作品。导致画作中的是一个形象随机软件话题属性，除此之外售价，画作本身也直接导致了热议。《CrossRoad》创造喷井，NFT艺术品交易平台也如雨后春笋突然冒出。OpenSea被誉为NFT界的淘宝，SuperRare是圈内高逼格的艺术品交易平台，Rarible好像有点类似于「闲鱼」，KnownOrigin被n分之一是艺术家的集散地，类似北京798。流行多年的彩虹猫NyanCat表情包，其伪原创者ChrisTorres将重制版是从加密艺术平台Foundation拍卖，终于以300以太币未成交，约=459万港币在国内，NFT也在和艺术界不停融合。「世界上那个小型NFT艺术展览」预计于3月26日在上海盛大开幕，将展览Beeple、罗伯特·爱丽丝、马里奥·克林格曼、罗比·巴拉特、帕克、诺诺西、疯狗琼斯等60多名艺术家的作品。和本案所涉NFT艺术家用电脑创作作品的作品不同的是，《白痴》是先有实体画作，再有的NFT版本，之后电路短路实体画作，只带走虚拟充值数字版，这意味着NFT的东风已刮入实体艺术品领域，击碎了实体艺术品和NFT艺术品的界限。不知道巴黎卢浮宫的《蒙娜丽莎》打探出了那个消息，会不会直打哆嗦。NFT艺术品有什么好不同和实体艺术品而言，NFT艺术品大的区别是，它击溃了金钱、时空等因素给了的束缚，让你是哪人都能极其无成本地无论在何时何地羡慕艺术品正品。要是你想欣赏《蒙娜丽莎》正品，你不能转机飞往巴黎，去卢浮宫一睹芳容。有人很可能会说，网上有很多拍摄拍摄的《蒙娜丽莎》，都一样吗？都不一样。拍摄拍摄的JPEG/PNG等格式的照片也不是「正品」，例如拍的时的光线、角度等因素都会影响《蒙娜丽莎》的真实，流转绝不可以追溯历史，也可能被高压缩而损失信息，而NFT艺术品则是把艺术品正品本身数字化弄到了区块链上，它的流转、交易是不公开化的，只需不做直接修改，它所容纳的信息是绝对不会受损的。NFT艺术品大都区块链上独一无二的token，看起来是一幅画，虽然是一串代码和密钥NFT国内最低拍卖价格持续者宋婷在给予「全球知识雷锋」采访时可以表示，NFT艺术和传统艺术的区别取决于人：从实物储存位置到数字货币钱包储存所有的收藏大都围绕转帐就开始的收藏群体从贵族+信息科技市民艺术家也可以把画作、照片、歌曲、视频等作品不使用NFT技术加密，向想购买和能收藏它们的人收购官方版本。收藏者占据手中掌握区块链上对应藏品的所有权，也可以不用任何形式抵给下三个人，任何人都可以不免费下载和在线观看这件艺术品，但持有这件艺术品密钥的人才是它的主人。举个不太词语代替的例子，如果不是《蒙娜丽莎》被NFT化，这样的话理论上每个人家里都也可以用屏幕显示一副《蒙娜丽莎》正品，但巴黎卢浮宫才是《蒙娜丽莎》唯一的主人。哪怕同一个人在交换角度拿交换相机不使用同一个参数拍两张《蒙娜丽莎》的照片，这两张照片是不同的，也不是什么真正的《蒙娜丽莎》NFT艺术品的出现，毫无疑问是对民间收藏和拍卖制度的挑战，博物馆和拍卖行这两个中心节点城就会逐渐式微，而相对于创作者对于则是利好，他们不仅不需要再着急画作被违造，更无须过度依赖平台来宣传自己的画作。NFT艺术品的反叛和魔皇宋婷讲了加密文化的反叛力量，以为它依附于上个世界的美国：上个世界五六十年代，美国青年人的生活是没有这样快乐幸福，他们种种磨难过战争，看到了人性的脆弱……并且他们发现自己，战后大资本主义工艺发展起来了，经济像变得更繁荣的了，不过我真有有变得更快乐更放弃自由吗，是没有，因为他们有不强的冲动，去赞成运动过多理性思考化的不舒服和中心的权威，……我们今天占据的繁荣的信息科技大厦，底层也深埋着那样的亚文化年轻人提出来的奇妙的改造社会纲领的影子……再次提到加密艺术的时候，离得开开源文化的协作精神。但宋婷其实，这种反强权反中心的思想，并不是和现实世界完全对立的关系：我们踏足的这些时代，人类智能、人工智能、数字世界和物理世界是四元东西对峙的，这个浓度会不可能发生变化，只不过这个结构也应该不会突然发生变化，所以我在我有生之年，物理派（实体）和数字派（虚拟充值）会彼此被撕扯，创造出空间，会有人太如此激烈，会一些人太封建，这样才能给那些个现实的理想主义者，那些或许带着投机心态却客观上可促进程度上进一步促进了创新的实践者，给他们以创造共识创造机会的的空间。内核为反叛力量的NFT艺术品，同时承担全部着探索传承的责任。小说《三体》中有一句经典台词，被传承文明最好是的是「刻在石头上」，比什么样的文明世代流传保存到的时间都要久。返回到现实的东西世界，《蒙娜丽莎》总有飞灰湮灭的一周，也许是NFT化可以说是这些个人类文明载体的好是归宿。